أفضل أغاني تينا تورنر: الجواهر الخفية من أسطورة الموسيقى

استندت أسطورة تينا تورنر إلى سلسلة من الضربات الدائمة التي حدثت لتخبر مسار حياتها المهنية.

قدم فيلم “A Fool in Love” ، الذي صدر عام 1960 ، آنا ماي بولوك السابقة إلى العالم جنبًا إلى جنب مع آيك تورنر ، عازف الجيتار آر أند بي وكشاف المواهب الذي اكتشف في المغنية شريكًا مبدعًا ورومانسيًا. كانت علاقة آيك وتينا مضطربة ، حيث عانى تينا من إساءة جسدية ونفسية كبيرة على يديه ، وسوء المعاملة التي دخلت السجل العام في الثمانينيات ، مباشرة بعد أن قدمت عودة رائعة بألبوم 1984 “Private Dancer” والأغاني المصاحبة له “What الحب له علاقة به “و” من الأفضل أن تكون جيدًا معي “. تجلس هذه الأغاني جنبًا إلى جنب مع أغانٍ فردية مثل “River Deep – Mountain High” و “Proud Mary” و “Nutbush City Limits” كأساس لإرث Tina ، الأغاني التي بلورت صورتها على أنها صوت ناري وعاطفي استحضرها دون عناء جسد حشوي.

على الرغم من أنه من الممكن تمييز جوهر تينا تورنر من الأغاني المميزة في كتابها الكنسي ، إلا أنه يتعمق قليلاً ويتضح شيئان: خلال فترة وجودها مع آيك ، اتبعت كل اتجاه عابر في موسيقى الروك و R & B ؛ بعد ذلك ، بمجرد أن أثبتت نفسها كنجمة في حد ذاتها ، عزفتها بشكل آمن ، وقدمت ألحانًا معاصرة للبالغين بمقياس ملأ الساحات. هناك جواهر يمكن العثور عليها في العقد الأخير من حياتها المهنية ، على الرغم من أنها أظهرت سيطرة هادئة بعيدة كل البعد عن فوضى ووحشية شراكتها السابقة.

هنا ، بترتيب زمني ، يوجد 10 من كنوز تينا تورنر التي لم يسمع بها أحد.

1. “أحمق لأحمق” (1964)

حقق آيك وتينا تيرنر قفزة من موطنهما سو ، العلامة التي أصدرت أغنية “A Fool in Love” في عام 1960 ، ووقعت مع شركة Loma Records التابعة لشركة Warner Bros. في عام 1964. مراجعة ضربتهم القديمة ، والتشغيل ليس فقط العبارة الاسمية ولكن الأخدود ، وتحويلها إلى شيء أكثر سلاسة وأحلى. تلمح تلميحات الأوركسترا والإيقاع عبر المسار إلى الارتفاعات التي سيصلون إليها قريبًا في فيلم “River Deep – Mountain High” للمنتج فيل سبيكتور.

2. “لا أستطيع أن أصدق ما تقوله (لأرى ما تفعله)” (1964)

لم يكن الولاء من سمات آيك. منحهم عقد الثنائي مع لوما بعض المكانة في عام 1964 ، لكنه كان واحدًا فقط من ثلاث علامات لإصدار سجلات Ike & Tina Turner في ذلك العام. ظهرت أغنية “I Can’t Believe What You Say (لرؤية ما تفعله)” على بصمة البلوز في كينت في خريف عام 1964 ، لكن روحها الفوارة تستحوذ على ضغوطها من الأغاني التي تزحف خارج ديترويت وشيكاغو. إن الحبوب في صوت تينا والحصى في الإيقاع يمنحان السجل طابعًا ترابيًا جذابًا.

3. “اثنان هو زوجان” (1965)

بالعودة إلى سو بعد أن لم يحالفهم الحظ في أي مكان آخر ، استمر آيك وتينا في التنقيب عن إيقاع موتاون اللامع في فيلم “Two Is a Couple” ، لكن الأغنية المنفردة ليست نسخة طبق الأصل من The Sound of Young America. الضربات تضرب بقوة مثل غيتار آيك البالي ، عضو دهني ينزلق على الإيقاعات وتينا تميل بشدة إلى غضبها من رجلها الذي يجلب امرأة أخرى إلى العلاقة. هناك غضب في صميم الأداء ، لكن السجل هو وقت ممتع منعش.

4. “Bold Soul Sister” (1969)

يعد فيلم “River Deep – Mountain High” أحد إنجازات Ike & Tina ، ولكنه فشل في عام 1966 ، تاركًا الثنائي يتجول في دائرة R & B حتى أسس مديرهم بوب كراسنو Blue Thumb في عام 1968. في العام التالي ، قاموا بتسليم “The Hunter” ، وهو ألبوم يمزج جيمي روك مع موسيقى الهارد فانك. قام الشاب ألبرت كولينز بتبادل اللعقات مع آيك طوال التسجيل ولكن أبرز ما كان هو “Bold Soul Sister” ، وهو مزيج من موسيقى البلوز المبهجة. تينا تنخرط في عبارة العنوان وتتدخل في النحيب الشافي الذي يتشابك مع أي منفردا يستطيع كولينز أو آيك حشده.

5. “Up in Heah” (1972)

حصلت تينا على ساقيها البحرية ككاتبة أغاني في أوائل السبعينيات ، وعملت بمفردها وتعاونت مع كتّاب مثل ليون وير ، وهو طبيب بيطري في موتاون شارك في كتابة الكثير من كتاب “Nuff Said” عام 1971 ، وهو LP الذي كان تكملة لـ ” ماري فخور.” عادة ما كان وير يعمل مع آيك ، ولكن في هذه الأغنية المنفردة في عام 1972 ، ابتكر هو وتينا أغنية غير تقليدية للغاية. تطابق تينا الأخدود ذي الصلابة الماسية من خلال الرسم بشكل كبير على حقيبة خدع الإنجيل الخاصة بها.

6. “حبيبي ، احصل عليه (1975)”

الأغنية المنفردة الانتقالية – آخر فاتورة لـ Ike & Tina Turner وقطعة منفردة في ألبومها الثاني ، “Acid Queen” – “Baby، Get It On” تستفيد من مظهر Tina في تعديل الشاشة الفضية المقلية لـ Ken Russell لـ Who’s “تومي” من خلال إعادة صياغتها كإلهة ساحرة. في الإصدار الفردي ، يحاول Ike مواكبة ذلك ، لكن الإصدار الأطول يوضح أن Tina هي الوحيدة القادرة حقًا على مواكبة الرقصة الدوس.

7. “الحب الكامل Lotta” (1975)

أغنية واحدة أخرى من “Acid Queen” ، وهي إعادة صياغة الشاشة العريضة لـ Led Zeppelin “Whole Lotta Love” على شكل فانك تفوح منه رائحة العرق ، وهي لحظة نادرة تختار فيها مراجعة جذرية للغلاف. من خلال قلب النص ، يحول Ike الأغنية إلى مشهد ديسكو ساطع ليس بعيدًا عن إعادة تخيل إسحاق هايز لكلاسيكيات البوب ​​ذات التركيز الناعم لبيرت باشاراش وهال ديفيد.

8. “Viva La Money” (1978)

تقوم تينا بتحويل رقم ألين توسان المريح في نيو أورليانز “فيفا لا موني” إلى كرة لامعة متلألئة ، وتحول الإيقاعات نحو الديسكو من خلال استخدام القيثارات كلافينت ووات واه. سوف يزدحم المغنون الآخرون بالإنتاج المفرط – صوت له سحر الفترة الخاصة به – لكن تينا تستمر في توجيهه نحو أخدود كثيف.

9. “كتبت رسالة” (1984)

اكتشفت في عام 1997 إعادة إصدار موسعة لـ “Private Dancer” ، ويعود تاريخ “I Wrote a Letter” إلى وقت مبكر من جلسات الألبوم عندما كان جون كارتر رجل A&R في الكابيتول لا يزال يبحث عن الصوت المناسب لعودة تينا. وجد أغنية “كتبت رسالة” ، وهي أغنية كتبها إنجا رامبف ، قائدة فرقة فرومبي كراوتروك في أوائل السبعينيات. كمنتج ، قام بتوجيه الأغنية الترانيمية بشكل مباشر نحو الفجوة التي تفصل بين موسيقى الروك AOR الثقيلة والموجة الجديدة الأنيقة – مزيج لم يكن تجاريًا مثل “ما الذي يفعله الحب به” ولكنه يعرض مهارات تينا كعازف موسيقى الروك المتحدي.

10- “التعاطف غير المكتمل” (1996)

بعد تعزيز عودتها “Private Dancer” مع فيلم Break Every Rule لعام 1986 ، انجرفت تينا بشكل متزايد نحو المعاصر البالغ اللامع ، وهو أسلوب ساعد فيه الهدوء المحيط على إبراز تأثير صوتها. لقد تجنبت أي شيء يمكن أن يُصنف على أنه “hip” حتى سجلت كلاسيكيات trip-hop لفرقة Massive Attack “التعاطف غير المكتمل” لعام 1996 “Wildest Dreams”. بالمقارنة مع النسخة الأصلية لمجموعة بريستول عام 1991 ، فإن إصدار تيرنر خافت وربما قليلاً – يفتقر إلى الإحساس بالدراما الوشيكة – ومع ذلك تتنقل تينا بأناقة ، حتى قليلاً من الذوق ، مما أدى إلى واحدة من أفضل مساراتها في اليوم الأخير .